Soul Kitchen

Un popurri de sonoridad ,eso es Soul kitchen, la verdadera alma está en la música de la película que nos lleva a un viaje entretenido y divertido, es notorio el ingenio del director alemán Fatih Akin por su humor negro.  Con personajes interesantes sentimentalmente evolucionados pero viscerales en los demás ámbitos de sus vidas, Moritz Bleibtreu (Run Lola run), Adam Bousdoukos, Birol Ünel (Contra la pared) entre otros más,  hacen que ésta comedia/drama sea bastante convincente porque se ven enredados en un restaurante con espíritu propio ,en sentido figurativo desde luego, es el punto inicial y final de las historias.

Náufrago en la luna

Castaway on the moon / 김씨 표류기 ó "Kimssi Pyoryugi" es un trabajo del director surcoreano Hae-jun Lee del 2009. Una historia muy bonita, dos almas solitarias Kim Seung-Keun un ajusshi que decide suicidarse en el Río Han ,fracasando en su intento queda en una isla dónde comienza una nueva vida .

Kim Jung-Yeon es una chica agorafóbica, encerrada en su cuarto con montones de basura y fotografías de la luna, viviendo en un aislamiento radical que en Japón es conocido con el término "Hikikomori"( un tema bastante delicado y desgraciadamente muy común). Este par de desprendidos sociales por elección, finalmente se ven impulsados por la necesidad de conexión, un  juego de curiosidad y empatía que los hace reivindicares.

Me gustó muchísimo la película, lloré a montones porque este tipo de personas van formando laberintos de los cuáles no pueden salir en ocasiones ,  sumergiéndose en una serie de expectativas y decepciones que los llevan a la depresión, soledad y cómo consecuencia el aislamiento y la antipatía al mundo pero en este caso la esperanza contrarresta los males haciendo emerger un sentido de progreso (Por cierto encontré una de las metáforas más bonitas sobre la esperanza).

Siempre buscamos relacionarnos con alguien, no importa lo solitarios que seamos, cuándo encontramos otra persona relegada lo vemos cómo aliado para confrontar el mundo a nuestra manera.

Noisy Requiem

Nunca antes había visto la insurrecta mirada de Yoshihiko Matsui , director japonés de "Tsuito no Zawameki"/  追悼のざわめき/ "Noisy Requiem" que nos enseña a personas consideradas cómo freaks , los perturbados , abandonados... con un estilo de vida totalmente marginal en varios sentidos; con empleos de mierda van como espíritus errantes por las calles, sobreviven al sin sentido confrontando la pureza violentada por la fealdad, eso es lo que retratan varias de sus imágenes asqueantes para los convencionales. Para mí la sociedad y las circunstancias son el detonador para que una persona se convierta en un monstruo o no y sin embargo son señalados, apartados volviendo todo lo malo que les pase en un castigo divino cómo si lo merecieran,  la deformidad física y psíquica es ofensiva para la colectividad que se mueve bajo sus propias reglas de perfección y moralidad.

La película es muy diferente a lo que he visto anteriormente y he de decir que no me desagrada , tal vez sea por la calidad visual con la que el director atribuye este nicho y cómo de forma agresiva trata de que volteemos a ver un tema ignorado.

Womb

Película del 2010 dirigida por el director húngaro Benedek Fliegauf relata la historia de Rebecca (Eva Green) y Thomas (Matt Smith) una pareja que se conoce en su niñez para luego separarse , eventualmente reencontrarse y posteriormente uno de los personajes, Tommy, muera en un accidente de carretera en un lugar casi desierto (un poco ilógico para mi gusto) al acontecer esto Rebecca decide recurrir a la clonación de su enamorado.

El argumento hasta cierto punto me parecía bueno; los escrúplos de Rebecca por hacer lo posile para reencontrarse con el amor de su vida y cómo maquila su cerebro la incrucijada de querer a su hijo pero al mismo tiempo desear a su amante.  

En cierta medida habla del aferramiento a la idea ó a una persona de la cuál se conoce una faceta únicamente. A pesar de lo que diga la ciencia no hay dos seres iguales , es cómo lo que decían los filósofos antiguos aun existiendo un molde perfecto y todos provengamos de éste somos distintos.

Los escenarios me fascinaron, todos eran lugares muy bellos pero se contrarrestaba con el manejo de la historia, hubo un poco de divague para llegar al punto cúspide, cómo lo escribí anteriormente el argumento era interesante pero la falta de ágilidad en las situaciones lo hace desgastante, también el hecho de que Matt Smith en las escenas divertidas era creíble y en las más dramáticas no lograba dar el ancho de su personaje ( no se que pasó ahí) Eva Green con esos ojazos tan hermosos pero por momentos inexpresivos creo que no logró manifestar  del todo lo que sentía Rebecca.

Los personajes secundarios Natalia Tena, Hannah Murray ... etc son actrices no soberbias pero si pudieron haber aportado algo más sustancial en pantalla, lo mismo pasó con los demás, todos muy acartonados y fingidos, terrible dirección de actores. No tan recomendable.

The perks of being a wallflower

Durante la adolescencia existen altibajos de todas índoles y estos cambios nos hacen vacilar en el desquicie pero si tenemos a los aliados adecuados es posible sobrevivir triunfantes a esta sobre cogedora etapa.

Stephen Chbosky novelista y director de "Las ventajas de ser invisible" (cómo la llamaron en México) nos narra la vida adolescente de Charlie (Logan Lerman), su búsqueda en la vida y su propia voz cómo escritor. Junto con Patrick (Ezra Miller) y Sam (Emma Watson) descubre el sentido de pertenencia y lo importantes que son las relaciones para reafirmarnos a nosotros mismos, mientras eso sucede la película es fondeada por un soundtrack digno de descargarse...Ojalá tuviésemos la certeza de sentir los recuerdos jóvenes tan vívidos cómo si hubieran ocurrido apenas ayer. 

Last Minutes with Oden

Mientras escucho a Tom Waits y suspiro cómo un niño pequeño, con todo ese sentimiento que no puede dejar escapar mi alma . . . reflexiono muchas cosas.

No sé si es casualidad que el post anterior tratara de un perro y ahora me encontrara con este cortometraje documental de Eliot Rausch "Los últimos minutos de Oden" retrata un minúsculo pero monumental fragmento en la vida de Oden un perro sufriendo por  el cáncer carcomiéndole, un dueño que prefiere evitarle el dolor antes de ver a su amigo morir lastimeramente. Confieso que me vuelvo sentimental cuándo se trata de estos seres maravillosos y porque al igual que Jason Wood tengo miedo qué un día se muera el ser más desinteresado para brindarme su fiel amparo.

Es notoria la fé en Wood personaje principal y amigo del director, el redescubrimiento de los humanos a través de un animal y la iluminación en sentido figurado.

http://vimeo.com/8191217

Adam and dog

Adam and dog un trabajo independiente del director coreano Minkyu Lee también animador para Disney y nominado a la par con Paperman para mejor cortometraje animación en los Oscares del 2013 , relata la vida de un hombre "salvaje" que encuentra a una nueva especie que nunca antes había visto, un perro, que nos enseña a cerca de la comunicación y el entendimiento entre seres para no olvidar las cosas importantes de la vida.

Me encantan los fondos porque me remontan a una pintura impresionista, nunca hay diálogos solo sonoridad y gesticulaciones que son suficientes para experimentar toda la sustancialidad de la historia.

->>dale click para verla<<-

As Tears Go By

Hoy inició la Berlinale 2013, tendrán encabezando cómo jurado al hongkonés Wong Kar Wai, recordemos que él tiene una trayectoria en dicho festival y ahora estará presentando "The Grandmaster" su última filmación; por eso decidí ver una de sus obras cómo un ritual secreto y personal de homenajearlo.

"As the tears goes by" además de llamarse cómo una canción de los Rolling Stones es el largometraje con el que debutó Wong Kar Wai en 1988 y a pesar de ser el inicio de su carrera se nota ya el estilo característico,la sensualidad,los entredichos, los filtros, los colores vivos, en cada fotograma una especial atención en los detalles .

En otros de sus films todo gira en torno al amor y los complejos de los amantes, en As tears go by  apenas vislumbra en  su tópico favorito poniendo más énfasis en otras temáticas.

Habla acerca de Wah, un hombre metido en la mafia china junto con Fly su compinche, nos muestran la visión agresiva del director junto con el submundo nocturno del que se rodean, las prostitutas, deudas, las jerarquías dentro del ámbito, los líos que se suman pero cómo siempre no puede existir oscuridad sin un poco de luz y viceversa, en este caso es Ngor la prima de Wah que le dota de nueva esperanza y hace decrecer sus problemas, al igual que la lealtad aunque en este caso optar por la camaradería  pone en peligro la vida.

Time

Hasta ahora no me había costado tanto trabajo escribir sobre una película cómo ha pasado con Time (2006) de Kim Ki-duk , tengo un respeto especial por este director por ser uno de los detonadores de mi acercamiento al cine asiático y al cine en general.

Ví la película en la noche, tal vez fué la hora pero me dejó un poco aturdida, con nerviosismo y un ansia al grado de no poder dormir durante un rato.

Por otra parte la trama es para provocar esas reacciones, lo primero que viene a la cabeza es la neurósis compartida ¿hasta dónde estamos dispuestos a llegar por la aceptación de una pareja?. Es perturbador ver cómo la protagonista, Seh-hee sufre angustia por perder a Ji-woo (su novio), que se canse de ella, así que decide hacerse cirugía de rostro para seguirle gustando.

Seh-hee aún cambiando de cara, transformándose a su nuevo ser,  sigue arrastrando sus debilidades a una piel distinta buscando desesperadamente la aceptación de otros antes de la suya , el resentimiento y no sé si llamarlo venganza o empatía el que los personajes se pongan en los zapatos del ser amado pero causen estragos.

Otros subtemas en la trama es la cirugía plástica en Corea, qué es de fácil acceso y la ética de los especialistas en la salud, por ejemplo el doctor actuando cómo un semidios tratando de quitar ó poner aquí y allá a su parecer a sabiendas de lo que esta efectuando y siendo poco consecuente.

Pero volviendo a lo principal, a mi parecer ya de por si las relaciones humanas son agobiantes siempre hay una parte que se estropea, en el caso de las relaciones amorosas creo que existe un mimetismo o una pérdida de identidad de alguno, la película me horrorizó un poco porque fomenta mis miedos más intrínsecos. Aún así, la recomiendo.

Sense and Sensibility

Para mi, las historias de Jane Austen son cuentos de hadas para adultos o bien, adultas con corazón de niñas; pese a la triste historia de la escritora anhelante de un amor, sus personajes son fieles a si mismos una cualidad admirable en esa época y ahora, además las virtudes de éstos son atemporales.

He de confesar que me da un poco de miedo leer sus libros y es que tengo ya una idea de Mr Darcy o los Benette que cualquier contrario derrumbaría mi ilusión, supongo que eventualmente terminaré leyendo todo lo que esta mujer redactó con tanto empeño.

Existen varios recursos que nos pueden ilustrar a cerca del tema cómo las series de la BBC "Sense and Sensibility" o " Pride and prejudice" que me ha  gustado bastante y eso que no soy fanática de Colin Firth pero se le ve muy guapo cuando joven (aquí unas fotos para que se den una idea de lo que hablo) otros medios para conocer mejor a Austen haciendo trampa es ver la película "Mansfield Park " ,"Emma"con Gwyneth Paltrow,  " la joven Jane Austen"(Anne Hathaway) ésta última narra sus inicios cómo novelista ,The Jane Austen book club( esta no la he visto aún U_u) en fin, la lista es larga en series, películas y tributos.

Particularmente amo la versión de Pride and Prejudice dónde sale Keira Knightley ¡pero bueno! este post es para Sense and Sensibility de 1995 dirigida por el director taiwanés Ang Lee (El tigre y El dragón) el reparto esta formado por Emma Thompson, Kate Winslet,Gemma Jones y Hugh Grant, la historia obviamente esta basada en la novela con el mismo nombre. Después de la muerte del señor Dashwood su familia tiene que adaptarse a la vida austera, para esa época era muy difícil ganarse el sustento siendo mujeres así que tienen que buscar el amparo ó alguien que las acoja y no solo lidiando con eso se ven inmersas en una serie de travesías, existen dos historias de amor dentro de la película  la de Elinor  y Marianne Dashwood, aunque son hermanas poseen temperamentos muy diferentes , la historia se complica un poco porque las relaciones no son lo que esperan, mientras Marianne es muy abierta y desinibida para su tiempo, Elinor es lo opuesto, a la par que están alerta de sus sentimientos evitan que se noten demasiado .

Es una drama romántico entretenido nada más, no espero que se convierta en la película favorita de nadie, aún así tiene una oportunidad de agradarles.Creo.

Me he extendido bastante en este post pero no lo puedo evitar.