Drive (2011)

Comienza con una delicia auditiva y visual de una ciudad oscura con edificios brillantes para esclarecer en la noche con el protagonista (Ryan Gosling) del cual sabemos poco: que usa una chaqueta de alacrán, su ocupación de chofer de asaltantes/doble de películas y es por Shannon(Bryan Cranston) su "amigo"mecánico que sabemos un poco más de información sobre nuestro conductor y protagonista. No sabemos su nombre y solo una vez vemos su apartamento dónde recien se muda y conoce a su vecina Irene(Carey Mulligan) madre de un pequeño niño con la cuál comienza una relación pero jamás sabemos ¿dónde a estado?, o el por qué de sus motivos y esto dota al personaje de un halo enigmático que particularmente me encanta. Aunque para algunos pueda parecer un cuadro incompleto es una manera distina de contar la historia simplificada y dar al espectador la capacidad de imaginar quién es esa persona y cómo termina la historia después del film de Nicolas Winding Refn.

Por último quiero recomendar el soundtrack con canciones de Chromatics, Kavinsky y College and Electronic Youth. 

Alive Inside

Alive Inside (2014) es un grito de angustia del director Michael Rossato-Bennett que remarca en la sociedad norteamericana el exhilio de la vejez y sus asilos, es una una propuesta de esperanza para la situación que sufren los ancianos con Alzheimer y la lucha por Dan Cohen fundador de la organización Music&Memory para estimular a través de la música el cerebro de estos y re-conectarlos con este mundo pero por otro lado retrata la batalla de este método para ser aceptado clinicamente ya que no es una alternativa medica para los pacientes sino emocional .

Este documental es muy inspirador y sorprendente, nos recuerda la maravillosa conexión con los más puro creado por el hombre, el arte y dentro de este, la música.

Maidentrip

Maidentrip(2013) es un documental sobre Laura Dekker una niña de 14 años que se embarca en el sueño de su vida, ser la persona más joven en navegar solitaria alrededor del mundo, partiendo desde Holanda cruzando por cuatro océanos inmensos e islas diferentes.

El filme tiene un buen equilibrio entre la vida personal de Laura, las condiciones como marinera, los elementos que detonaron esa pasión por navegar y las personas secundarias que van dotando de sentido el avance de la historia al igual que los elementos narrativos como la animación que enfatizan el recorrido de la joven vivaz.

Finding Vivian Maier

El documental Finding Vivian Maier(2013) surge cuándo el director John Maloof  encuentra en una subasta una maleta  llena de rollos fotográficos que decide revelar y ve el potencial detrás del artista pero...¿Por que alguien querría guardarse su talento para sí mismo? ¿Cuál es la razón detrás de cada retrato que congela?¿Quién fue Vivian Maier? estas incógnitas de los directores Charlie Siskel y John Maloof incitan a la búsqueda del misterio y a cuentagotas van develando los enigmas de una nana con vena artística y una vida secreta.

Animal love

Siempre estoy dispuesta a ver películas que hablen de animales o el hastío de la humanidad,si es junto ¡mejor! incluso si son documentales, comento esto porque antes pensaba que el documental era una rama del cine olvidada y aburrida pero después de haber leído sobre su historia e importancia decidí darle una oportunidad. En el proceso he encontrado películas muy interesantes que me adentran a otras formas de pensamiento diferentes a la mía, que invitan  a la reflexión y el entendimiento como en el caso de "Animal love"(1995) del director Ulrich Seidl con una temática cotidiana aparentemente para la sociedad Austriaca dónde se desarrolla el documental el espectador profundiza en la vida de los marginados y sus mascotas, utilizo la palabra marginados no por su contexto socioeconómico sino por su condición moral-espiritual, personas ensimismadas, aisladas, viviendo dentro de su burbuja de incomunicación con sus parejas,compañeros y sociedad, a dónde arrastran a su mascotas para que estas les consagren su gracia y sumisión para los amos y señores que no pueden tener control de sus propias vidas aburridas; canalizando su amor, soledad, frustraciones y desviaciones en sus animales que han dejado su condición salvaje para pertenecer a cualquier núcleo familiar .

Tiny furniture

Antes de que Lena Dunham ganara los Golden Globes por su serie GIRLS volviéndose famosa por sus desnudos parciales y recibiera críticas por su robusto cuerpo del cuál ella misma se burla (bien ahí Lena). Hizo esta pequeña joyita de la ironía postuniversitaria llamada Little Tiny Furniture.

La protagonista Aura esta tan confundida, frustrada y asustada del mundo exterior después de su carrera universitaria que decide… mmm.. bueno en realidad no decide nada, no quiere decidir y se limita a unas cuantas elecciones para no tener que encontrar un camino para seguir.

En esta obra ya se asoma el sello Dunham que es por supuesto humor cínico, situaciones comunes y creíbles pero sin control, los desnudos parciales de la ballenato Dunham y una vida familiar paralela que le abruma.

La primer vez que vi esta película el "filósofo" Jed no llamó en absoluto mi atención pero esta vez que revisé la película para reseñarla me di cuenta que es Ray (Alex Karpovsky) personaje de su serie, al igual que su co-estrella Jemima Kirke otra actriz de sus GIRLS.

El personaje de su hermana en verdad es su hermana en la vida real, tal vez por eso las discusiones con ella son tan genuinas.

Se las recomiendo, así a secas porque no a todos les gusta el humor cínico y neurótico pero a personalmente me parece divertido.

La Mala Educación

Pedro Almodóvar no necesita explicaciones sobre sus películas así que me limitaré a escribir sobre la trama de un liceo custodiado por sacerdotes católicos y los niños abusados por ellos en un pasado, el romance que perdura a través de los años, la obsesión interminable, los lazos irrompibles y los viejos anhelos.

Pedro/Ángel interpretado por Gael García Bernal con un acento español que le sale excelente es nuestro incitador, abre las puertas dentro de la trama junto con un viejo amigo del liceo y ahora director de cine Enrique Goded (Fele Martínez) a quién le detallará la penosa historia que vivió con el Padre Manolo, otro mexicano ( Daniel Jiménez Cacho) y el español Lluís Homar.

Como siempre Almodóvar nos lleva a un recorrido sexual,teatral, dramático, misterioso y de thriller, en La Mala Educación(2004) es igual.

Never Like The First Time

"Never Like The First Time" es un cortometraje del 2006 del director y animador Jonas Odell que ha trabajado con Franz Ferdinand, U2, Goldfrapp, The Rolling Stones entre otros..

En este trabajo nos acompañan varias voces suecas que recuerdan su primer experiencia sexual, con animaciones en distintos estilos y relatos de jóvenes, adultos y ancianos nos sumerjimos en sus perspectivas y recuerdos.

Blue Jasmine

Blue Jasmine trata sobre la vida de la adinerada Jasmine (Cate Blanchett), su marido Hal (Alec Baldwin) un tramposo "empresario" y su hermana Ginger (Sally Hawkins) con la que no tiene nada que ver hasta que pierde todo su dinero.

La historia va entre recuerdos de la glamourosa vida de Jasmine y su presente incierto.

Tres horas exactas de diferencia entre New York y San Francisco (que es dónde trancurre la acción) hacen este cambio drástico de lo que se presenta en pantalla porque usualmente vemos a un personaje neurótico pero esta vez Woody Allen se alejo un poco de ese estereotipo y los diálogos irónicos que tanto encanta en sus filmes. Bueno no me malinterpreten , Cate Blanchett me gusta de siempre pese a eso, por la naturaleza de su personaje enfermo y plástico no resplandece tanto,su personaje tiene varias facetas dónde se le ve al límite dónde una ser común se quebraría fácilmente, tal vez por eso tengo la impresión de que en ocasiones Sally Hawkins brilla más que ella y se le nota más la escencia Allenesca, pero hubo varios premios por actuación: Oscars: Mejor actriz. 3 nominaciones, guión, actriz y actriz secundaria,Globos de Oro: Mejor actriz (Blanchett). 2 nominaciones,  Premios BAFTA: Mejor actriz (Cate Blanchett). 3 nominaciones con todo y sus premios la situaciones se ven venir aún con su nominación a mejor guión.

Algo pasó ahí y de no ser por el intro y el final con la música característica de sus películas puede que dificilmente hubiera sabido quién era el director, ¿Será que Allen ya ha madurado un poco?, ¿simplemente quiso darle otro toque creativo? ó ¿ya se le viene la edad encima…?Aún así fue muy bien acogida por el puéblico y las críticas.

Entretenida pero no tan divertida cómo otros de sus trabajos.

What If

Ok, acababa de salir con mi mejor amigo y ya que era domingo no había nada interesante en la televisión por eso decidí ver "What If (2013)" y darle una oportunidad pero…

aunque en el trailer podría parecer una comedia romántica apetecible la verdad me costó trabajo encontrarle el tono y además el guionista tiene una especie de filia por la mierda porque cada que pude saca a colación el tema (lo cuál es asqueroso y nada divertido).

En fin, el gancho principal porsupuesto es Daniel Radcliffe en su personaje de Wallace pero tal vez por órdenes del director Michael Dowse hizo una interpretación un poco corta para mi gusto y no tan deseable para darle una oportunidad más allá de la "friendzone", Zoe Kazan me pareció más acertada en su interpretación aunque nunca la pude separar del todo del papel de Ruby Sparks al igual que su co- estrella Adam Driver  que clona su actuación de la serie Girls.

Las películas con humor sobre las relaciones amorosas entre amigos con expectativas más allá de una simple amistad en su mayoría son predecibles pero entretenidas de ver, What If, no es la excepción si no esperan que les sorprenda.