Los Invisibles

Mi blog es un lugar para el cine pero también para la reflexión, es por eso que no puedo evitar postear este documental sobre los migrantes centroamericanos en su paso por México hacia los Estados Unidos, colaboración de Gael García Bernal y Marc Silver con Amnistía Internacional.

Por favor tomen un poco de su tiempo para informarse sobre una situación que ya no podemos ignorar, al menos hay que difundir sobre este delicado tema.

Mood Indigo

Me gustan las películas del francés Michel Gondry desde mi adolescencia por esa tremenda imaginería del director, el lado infantil de los personajes y como narra en general pero Mood Indigo(2013), es demasiado de eso aún no siendo una historia original de él sino basada en la novela de Boris Vian.

Colin y Chloé (Romain Duris y Audrey Tautou) me parecen fabulosos como pareja, las situaciones que se les presentan son muy divertidas en un inicio. Junto con los otros personajes del elenco;Gad Elmaleh un obsesionado con la filosofía de Jean Sol-Partre, Aïsa Maïga su enamorada, Omar Sy un aprendiz a cocinero, Charlotte Le Bon amante de Omar, Sacha Bourdo como alma de la historia y ratón,  hacen del estado de ánimo azulado un viaje entretenido.

Por otra parte en esta película Gondry atasca de ceratividad la pantalla y al ojo que la ve pero en ocasiones parece que sobra, no es más compleja, sigue siendo simple, sin evolucionar demasiado, utiliza sus "trucos" ya conocidos como el stop motion, objetos inanimados que cobran vida, personajes dotados de particularidades, situaciones irracionales que igual dentro de su entorno se convierten en parte de esa realidad, la pareja eternamente enamorada con un destino desdichado, personajes dentro de un tanque de agua, grabaciones en pantalla, utilería graciosa, y bueno como nuevo gag la actuación del director, de ahí en fuera es lo mismo pero maximizado.

Recomiendo la canción con el mismo nombre "Mood Indigo" de Duke Ellington.

Iris

Personalmente el tema de la moda me parece algo frívolo al igual que los códigos y personajes que la rodean.

En el documental Iris(2014) del director Albert Maysles vemos a un ícono atemporal de la moda newyorkina, Iris Apfel una anciana de 87 años que incursionó en la decoración de interiores, coleccionismo de moda y que por azar se convirtió en un emblema de la originalidad.

Al parecer Iris tiene una personalidad entretenida, ama su trabajo y se mantiene ocupada en el él, junto con su fiel compañero y esposo Carl Apfel. Personas aparentemente con sentido del humor y con cierta vitalidad a pesar de su edad.

Posiblemente no había más explicación más que "Iris ama su trabajo porque si" pero me hubiera gustado saber mucho más sobre esa parte de su vida pese a eso el documental abarca, los inicios de Iris dentro de la decoración, cómo fue subiendo en la escala social, sus nuevos clientes, el apoyo de su esposo, su incursión en museos renombrados, su trabajo con revistas importantes, el legado con estudiantes de moda y finalmente lo esencial de la vida.

Como dato curioso aparecen muchas personalidades a lo largo de Iris entre ellos Bill Cunningham que también tiene su propio documental.

El violín

El violín es un filme del 2007, ópera prima de  Francisco Vargas Quevedo la historia es una muy cotidiana en México, campesinos despojados de tierras que por años les pertenecieron a sus familias, hartos de sus gobernantes, sometidos por militares y como consecuencia una guerilla para recuperar lo que les pertenece, entre este esquema Don Plutarco, violinista, su hijo Genaro y su nieto Lucío tratan de sobrevivir.

En esta obra se utilizaron actores y no actores para su realización,el protagonista Don Plutarco es no actor y se le nota algunas veces pero aún así ganó en el festival de Cannes del 2006 el Premio al Mejor Actor en la sección "Una cierta mirada", los extras, el pueblo, todo es genuino, ayudando al espectador a profundizar en la vivencia real de las personas.

Lo que me sorprende además de la historia es que se filmó en tres semanas y media con varios contratiempos como la enfermedad del que sería su protagonista Ángel Tavira, el clima, las lluvias, las condiciones no aptas para grabar sonido, actores amateur, etc. a pesar de todo se logró un buen resultado.

En una entrevista con el fotógrafo Martín Boege Paré cuenta que eligieron filmar en blanco y negro porque querían denotar esa atemporalidad, si bien podría parecer una trama de hace diez años, tal vez podría también ser circunstancia en veinte años.

Das Experiment

Ya que estábamos en el mes del amor y la amistad se me ocurrió criticar una película muy tierna pero al final pensé en posponerla hasta marzo lol mentira! es una de las películas con más violencia psicológica y un poco física también que he visto últimamente , está basada en un libro de Mario Giordano y existen dos versiones de película, una alemana que es excelente y otra estadounidense que para mi es basura...en fin...Aunque algunos les agrade la versión norteamericana, la versión alemana es mejor más rápida, ágil y violenta desde las locaciones que eligieron, la iluminación verdosa, las facciones de los actores, el idioma, todo lleva al mismo punto catártico de agresividad.
La retorcida visión de un experimento humano llevado a cabo usando a hombres cómo conejillos de indias anudándolos al encierro hacen que el espectador entre en el círculo de violencia al querer ajusticiar a los personajes dotándolos de patéticas justificaciones sobre el comportamiento humano.

Un experimento dónde eligen a 20 hombres para que por dos semanas, realicen un juego de rol, la mitad guardias y la otra parte prisioneros, aquí es dónde entra Tarek Fahd (Moritz Bleibtreu) con una misión particular de sacar de esta experiencia una historia para publicar.

En Das Experiment (2001) ó El experimento se germina un ejemplo de nuestra amada naturaleza humana, la película entera es muestra de ello.

Drive (2011)

Comienza con una delicia auditiva y visual de una ciudad oscura con edificios brillantes para esclarecer en la noche con el protagonista (Ryan Gosling) del cual sabemos poco: que usa una chaqueta de alacrán, su ocupación de chofer de asaltantes/doble de películas y es por Shannon(Bryan Cranston) su "amigo"mecánico que sabemos un poco más de información sobre nuestro conductor y protagonista. No sabemos su nombre y solo una vez vemos su apartamento dónde recien se muda y conoce a su vecina Irene(Carey Mulligan) madre de un pequeño niño con la cuál comienza una relación pero jamás sabemos ¿dónde a estado?, o el por qué de sus motivos y esto dota al personaje de un halo enigmático que particularmente me encanta. Aunque para algunos pueda parecer un cuadro incompleto es una manera distina de contar la historia simplificada y dar al espectador la capacidad de imaginar quién es esa persona y cómo termina la historia después del film de Nicolas Winding Refn.

Por último quiero recomendar el soundtrack con canciones de Chromatics, Kavinsky y College and Electronic Youth. 

Alive Inside

Alive Inside (2014) es un grito de angustia del director Michael Rossato-Bennett que remarca en la sociedad norteamericana el exhilio de la vejez y sus asilos, es una una propuesta de esperanza para la situación que sufren los ancianos con Alzheimer y la lucha por Dan Cohen fundador de la organización Music&Memory para estimular a través de la música el cerebro de estos y re-conectarlos con este mundo pero por otro lado retrata la batalla de este método para ser aceptado clinicamente ya que no es una alternativa medica para los pacientes sino emocional .

Este documental es muy inspirador y sorprendente, nos recuerda la maravillosa conexión con los más puro creado por el hombre, el arte y dentro de este, la música.

Maidentrip

Maidentrip(2013) es un documental sobre Laura Dekker una niña de 14 años que se embarca en el sueño de su vida, ser la persona más joven en navegar solitaria alrededor del mundo, partiendo desde Holanda cruzando por cuatro océanos inmensos e islas diferentes.

El filme tiene un buen equilibrio entre la vida personal de Laura, las condiciones como marinera, los elementos que detonaron esa pasión por navegar y las personas secundarias que van dotando de sentido el avance de la historia al igual que los elementos narrativos como la animación que enfatizan el recorrido de la joven vivaz.

Finding Vivian Maier

El documental Finding Vivian Maier(2013) surge cuándo el director John Maloof  encuentra en una subasta una maleta  llena de rollos fotográficos que decide revelar y ve el potencial detrás del artista pero...¿Por que alguien querría guardarse su talento para sí mismo? ¿Cuál es la razón detrás de cada retrato que congela?¿Quién fue Vivian Maier? estas incógnitas de los directores Charlie Siskel y John Maloof incitan a la búsqueda del misterio y a cuentagotas van develando los enigmas de una nana con vena artística y una vida secreta.

Animal love

Siempre estoy dispuesta a ver películas que hablen de animales o el hastío de la humanidad,si es junto ¡mejor! incluso si son documentales, comento esto porque antes pensaba que el documental era una rama del cine olvidada y aburrida pero después de haber leído sobre su historia e importancia decidí darle una oportunidad. En el proceso he encontrado películas muy interesantes que me adentran a otras formas de pensamiento diferentes a la mía, que invitan  a la reflexión y el entendimiento como en el caso de "Animal love"(1995) del director Ulrich Seidl con una temática cotidiana aparentemente para la sociedad Austriaca dónde se desarrolla el documental el espectador profundiza en la vida de los marginados y sus mascotas, utilizo la palabra marginados no por su contexto socioeconómico sino por su condición moral-espiritual, personas ensimismadas, aisladas, viviendo dentro de su burbuja de incomunicación con sus parejas,compañeros y sociedad, a dónde arrastran a su mascotas para que estas les consagren su gracia y sumisión para los amos y señores que no pueden tener control de sus propias vidas aburridas; canalizando su amor, soledad, frustraciones y desviaciones en sus animales que han dejado su condición salvaje para pertenecer a cualquier núcleo familiar .